Để có được một màn thể hiện đỉnh của chóp, 10 diễn viên này đã thực sự "all-in" cả thể xác lẫn tinh thần, chấp nhận biến mình thành một người hoàn toàn khác. Và cái giá phải trả? Hơi nặng đấy…
Với những nghệ sĩ chân chính, muốn tạo nên một vai diễn bùng nổ không chỉ cần kỹ năng diễn xuất xịn xò. Để nhân vật sống động đến từng chi tiết, họ phải chịu thay đổi toàn bộ: từ ngoại hình, giọng nói, cử chỉ cho đến cả tính cách và suy nghĩ của bản thân. Tất nhiên, nếu không đủ "máu" kiểm soát, hậu quả sẽ để lại những sang chấn tâm lý khủng khiếp về sau. Dưới đây là list 10 tài tử điện ảnh gần như "lên đồng" vì quá đắm chìm vào vai diễn của mình.
## 10. Ben Foster - The Program (2015)
Ben Foster chính là định nghĩa của "đi làm nghiêm túc" tại Hollywood, ít có ai cày cuốc và all-in vào vai diễn như anh. Ở Alpha Dog (2006), Foster đã liều mạng dùng thuốc nhỏ mắt trị tăng nhãn áp để nhập vai kẻ nghiện; với Lone Survivor (2013), anh thậm chí… ăn bụi đất để hiểu cảm giác lính thủy đánh bom; hay dù chỉ xuất hiện thoáng qua trong Rampart (2011), Foster vẫn lang thang như người vô gia cư thật trên đường phố LA.
Tuy nhiên, bộ phim "vắt kiệt" tinh thần anh nhất phải kể đến The Program (2015) với vai Lance Armstrong - tay đua xe đạp tai tiếng. Foster đã tập luyện siêu khắc nghiệt để có cơ bắp đỉnh như Armstrong ngoài đời, thậm chí còn đăng ký tham gia giải đua xe đạp Colorado US Challenge Tour luôn.
Điều khiến nam tài tử vượt xa giới hạn chính là việc anh đã dùng chất kích thích doping (có kiểm soát) để "thấu hiểu" Lance Armstrong. Hậu quả? Mất hàng tháng trời mới phục hồi được sức khỏe! Ben Foster từng thẳng thắn: "Nó tệ kinh khủng, cảm giác như mất đi… của quý vậy" Đáng buồn là tất cả những nỗ lực đó cũng không cứu được The Program khỏi những phản ứng lạnh nhạt từ giới phê bình.
## 9. Isabelle Adjani – Possession (1981)
Bộ phim cult classic do đạo diễn Ba Lan Andrzej Zulawski làm này thực sự "hành" cả ekip lẫn khán giả. Lấy cảm hứng từ những trải nghiệm đau thương của chính đạo diễn, Possession kể về cuộc hôn nhân tan vỡ đầy thống khổ giữa cặp đôi Sam Neill và Isabelle Adjani.
Adjani - biểu tượng nhan sắc Châu Âu thời bấy giờ - đã cống hiến hết mình cho bộ phim. Việc đóng đồng thời hai vai Anna/Helen với nội tâm siêu phức tạp đòi hỏi cô phải thể hiện gần như TẤT CẢ cung bậc cảm xúc: từ cuồng loạn đến tan nát, từ thánh thiện đến ma mị, từ đáng sợ đến quyến rũ - đặc biệt là trong các cảnh khỏa thân.
Possession để lại vết thương tâm lý nặng nề cho Isabelle Adjani. Thay vì thăng hoa trong sự nghiệp suốt thập niên 80, cô dần rơi vào trầm cảm đến mức từng có ý định tự tử Isabelle Adjani thừa nhận phải mất nhiều năm để "thoát" khỏi vai diễn này và thề sẽ không bao giờ nhận vai tương tự nữa.
## 8. Jim Carrey – Man on the Moon (1999)
Man on the Moon - bộ phim tái hiện cuộc đời danh hài huyền thoại Andy Kaufman - đã nhận được phản ứng cực tích cực khi ra mắt. Ai cũng choáng trước màn thể hiện của Jim Carrey. Có rất nhiều tin đồn về phương pháp diễn xuất method acting cực đỉnh của ông tại phim trường, cho đến khi Netflix phát hành phim tài liệu công bố những cảnh quay bị Universal giấu kín gần 20 năm vì sợ công chúng nghĩ Jim Carrey là "gã khốn".
Carrey siêu yêu phong cách hài của Kaufman, tin rằng đó là hình mẫu lý tưởng để học hỏi (hai người còn cùng ngày sinh nhật nữa!). Vì vậy, ông HOÀN TOÀN hóa thân thành Andy Kaufman 24/7. Carrey chỉ tin Bob Zmuda - trợ lý riêng của Kaufman. Chuỗi ngày tồi tệ nhất là khi ông trở thành Tony Clifton, vai diễn nổi tiếng của Kaufman. Cả ekip sợ hãi vì Carrey liên tục làm gián đoạn quay phim, ném đạo cụ vào người khác và đột nhập sang hậu trường phim khác
Khi Carrey quay với nhân cách Andy Kaufman bình thường, mọi thứ suôn sẻ hơn, TRỪ những cảnh với tay đô vật WWE Jerry Lawler - người có mối thù với Kaufman ngoài đời. Ông liên tục chọc tức, nhổ nước bọt vào mặt Lawler. Dĩ nhiên, Lawler nổi giận siết cổ Carrey đến mức ông phải dùng nẹp cổ và nạng. Universal đã nhanh chóng che đậy sự cố này. Với Carrey, việc buông bỏ vai diễn này khiến ông rơi vào trầm cảm kéo dài. Nó đã thay đổi mãi mãi cuộc sống và quan niệm nghề nghiệp của ông.
## 7. Choi Min-sik – Oldboy (2003)
Nam tài tử Choi Min-sik được coi như "báu vật quốc gia" tại Hàn Quốc. Tâm huyết ông dành cho tuyệt phẩm Oldboy thuộc Bộ Ba Báo Thù của đạo diễn Park Chan-wook đã giúp tác phẩm nhận về hàng loạt giải thưởng quốc tế danh giá (trong đó có giải Grand Prix Liên hoan phim Cannes 2004), dù nó khiến ông "cạn kiệt" cả thể chất lẫn tinh thần.
Choi vào vai doanh nhân khép kín Oh Dae-su, người đột ngột bị bắt cóc và nhốt trong phòng chật hẹp suốt 15 năm không rõ lý do. Suốt thời gian đó, Oh nung nấu kế hoạch trả thù, đếm từng ngày bằng cách đốt da thịt mình bằng sợi dây thép nóng đỏ. Thay vì dùng kỹ xảo, Choi Min-sik tự đốt da mình để hiểu thấu nỗi đau của Oh
Bên cạnh đó, ông còn phải "đối đầu" với món bạch tuộc sống - món ăn truyền thống siêu nguy hiểm ở Hàn Quốc (các xúc tu của nó có thể giết chết thực khách thiếu kinh nghiệm). Thông thường người ta cắt nhỏ ra, nhưng Choi lại ăn nguyên con, và phải tốn đến 7 con để hoàn thành cảnh quay! Điều này khiến Choi rất đau lòng vì ông ăn chay. Trước mỗi lần quay, ông đều cầu nguyện và xin lỗi những chú bạch tuộc Nam tài tử tiết lộ bị cảnh này ám ảnh khá lâu.
## 6. Johnny Depp – Fear and Loathing in Las Vegas (1998)
Johnny Depp và Hunter S. Thompson - nhà văn Mỹ huyền thoại thập niên 70 - tình cờ gặp nhau tại một buổi tiệc và nhanh chóng trở thành bạn thân. Thompson đề nghị Depp hóa thân thành Raoul Duke - chính là hiện thân của nhà văn trong bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên Fear and Loathing in Las Vegas.
Để chuẩn bị cho vai diễn, Johnny Depp dọn xuống sống ở tầng hầm nhà Thompson suốt 4 tháng trời! Anh quan sát, nghiên cứu kỹ càng mọi hành vi, cử chỉ, thói quen của nhà văn; thậm chí bán luôn xe để mua chiếc Chevrolet Caprice mà Thompson từng lái. Hơn nữa, khi đạo diễn Terry Gilliam triệu tập họp, Depp đã mặc bộ quần áo 30 năm chưa giặt của Thompson đến dự
Lúc quay phim, mọi người lo lắng cho Johnny Depp vì anh quá hòa nhập vào nhân vật. Kể cả khi phim đóng máy vài tháng sau, Depp vẫn gặp vấn đề nghiêm trọng trong việc thoát vai, kèm theo hàng loạt tin đồn nghiện rượu, lạm dụng chất kích thích. Bất chấp lo ngại, anh tiếp tục khắc họa Thompson ở The Rum Diary (2011), và nhiều nét tính cách của nhân vật này liên tục xuất hiện trong những vai diễn khác của Depp.
## 5. Martin Sheen – Apocalypse Now (1979)
Tính chất "điên rồ" đằng sau kiệt tác chiến tranh Việt Nam Apocalypse Now là câu chuyện huyền thoại. 16 tháng "quần quật" trên phim trường đã khiến cả ekip áp lực cực độ. Đạo diễn Francis Ford Coppola từng có ý định tự tử và sụt cân nghiêm trọng. Nhưng tất cả vẫn chưa là gì so với những gì Martin Sheen phải trải qua.
Lấy nội dung xoay quanh sĩ quan đặc nhiệm Mỹ Benjamin L. Willard do Martin thủ vai, phân cảnh mở đầu Apocalypse Now được quay trong hoàn cảnh khó tin. Khi Francis Ford Coppola bắt gặp Martin Sheen đang say xỉn tại phim trường, ông lập tức yêu cầu quay lại toàn bộ hành động vô thức của Martin. Anh đã thực sự nhảy múa không tự chủ, đấm tay vào gương đến chảy máu rồi ngồi khóc như mưa
Sự gian khổ từ Apocalypse Now khiến Martin Sheen bị đau tim và phải mất nhiều tuần ở Philippines để hồi phục trước khi quay trở lại. Ngay sau bộ phim này, anh bắt đầu chấn chỉnh lại cuộc sống điều độ hơn.
## 4. Adrien Brody – The Pianist (2003)
The Pianist kể về cuộc đời nghệ sĩ dương cầm Ba Lan gốc Do Thái Wladyslaw Szpilman - một trong 20 người may mắn sống sót khỏi cuộc diệt chủng của phát xít Đức thời Thế chiến II. Với màn thể hiện chạm đến trái tim, Adrien Brody trở thành nam tài tử trẻ nhất lịch sử giành Oscar Nam chính xuất sắc ở tuổi 29
Để trải nghiệm cảm giác đói khát, tuyệt vọng và cô độc, Brody đã vứt bỏ điện thoại, bán hết nhà cửa, xe hơi ở New York. Anh còn chia tay bạn gái lâu năm rồi lặng lẽ sang Berlin và Warsaw sống 8 tháng liền. Với chế độ ăn kiêng nghiêm ngặt, anh tự giảm hơn 12kg để đạt được thể chất giống nhân vật. "Đó là khoảng thời gian buồn nhất đời tôi", Brody chia sẻ.
Trong cảnh bần cùng đó, chính âm nhạc và phím đàn đã giúp nghệ sĩ đủ sức đối mặt nỗi sợ bị phát xít phát hiện. Vì vậy, Adrien Brody dành 4 tiếng mỗi ngày để tập chơi piano thuần thục trích đoạn nổi tiếng của Frédéric Chopin: "Tôi phải chơi đàn thực sự và thật kỳ lạ, có một sức mạnh nào đó khiến tôi đồng cảm một phần tâm hồn của Szpilman".
## 3. Joaquin Phoenix - I'm Still Here (2010)
I'm Still Here là phim tài liệu giải thích về khoảng thời gian "biến mất" bí ẩn của Joaquin Phoenix do chính anh và em rể Casey Affleck sản xuất. Khi đang ở đỉnh cao sự nghiệp (giải Quả Cầu Vàng cho Walk the Line), Phoenix tuyên bố rời bỏ Hollywood hào nhoáng để theo đuổi… sự nghiệp rapper Mọi người đều tin nội dung phim là thật, cho đến khi Phoenix tiết lộ đó chỉ là trò đùa tại liên hoan phim Venice.
Nguồn: kenh14.vn