SuaSusu1014
New member
Tối 15/3, đạo diễn Việt Tú - người được coi là "bảo chứng vàng" cho thành công của hàng loạt ngôi sao đình đám nhiều thế hệ, với vị thế "khó ai cạnh tranh" trong làng giải trí Việt - đã có màn lên tiếng dài về MV "Don't break my heart" của Binz và ảnh hưởng của Space Speakers với nền công nghiệp âm nhạc Việt.
Mấy ngày qua, MV Don't Break My Heart của Binz đang là chủ đề "nóng hổi" trên mọi mặt trận mạng xã hội. Drama càng leo thang khi biển quảng cáo tại Tokyo xuất hiện với dòng chữ: "Binz - rapper số 1 Việt Nam" khiến netizen tranh cãi ầm ĩ. Sau thành công vang dội của Bigcityboi, Rap Việt và loạt hit đình đám cùng với kho giải thưởng "khủng", Binz đã dần khẳng định vị thế top đầu trong làng nhạc Việt, trở thành cái tên "hot" nhất nhì hiện tại. Nam rapper còn liên tục được các thương hiệu lớn "chọn mặt gửi vàng", xuất hiện trên bìa các tạp chí thời trang danh giá, là trendsetter của nhiều xu hướng nổi bật những năm gần đây. Tuy nhiên, netizen vẫn chia phe "bàn tán" sôi nổi về danh xưng này cũng như MV mới nhất Don't Break My Heart của anh chàng.
Với tư cách là người "ăn sâu nằm kệ" trong nền văn hóa Hiphop, underground thời kỳ đầu tại Việt Nam, từng "du học" tại cái nôi của nền công nghiệp giải trí thế giới New York, anh đặt ra câu hỏi mà ai cũng nên suy nghĩ: "Chúng ta muốn hướng đến Thị trường âm nhạc hay Nền công nghiệp âm nhạc?". Ngay lập tức, quan điểm từ vị đạo diễn hàng đầu này đã nhận về "bão like" và sự tôn trọng từ cộng đồng mạng.
Từ góc nhìn của người đã "ngâm mình" trong văn hóa Hiphop từ 20 năm trước và gặt hái nhiều thành công "khủng" nhất trong lĩnh vực nghệ thuật đại chúng, anh đặt câu hỏi: "Thị trường âm nhạc hay nền công nghiệp âm nhạc?". Full bài chia sẻ của đạo diễn Việt Tú như sau:
"Thị trường âm nhạc hay Nền công nghiệp âm nhạc"?
Viết nhân dịp Binz hay đúng hơn là SpaceSpeakers (SS) ra mắt MV mở màn cho năm 20SS đầy kế hoạch "bự" của họ.
"Don't Break My Heart" có phần hình ảnh và âm nhạc mang phong cách FUTRORISTIC (Futuristic x Retro) với các xu hướng trendy của Metaverse. Do Touliver cầm trịch và quan trọng hơn cả là dàn nghệ sĩ hạng Premium: Từ Binz đến cameo Touliver, Soobin, và học trò Typh, cùng các mỹ nhân nóng bỏng homosexual, bản thân nó đã là một bom tấn rồi , nhìn đâu cũng thấy trendy, là kết quả của một kế hoạch bài bản, đường dài mà SS xây dựng từ 2021. Nhưng đó chỉ là một nét vẽ trong bức tranh mang phong cách Andy Warhol hay Jean M Basquiat mà SpaceSpeakers - đang ở vị trí tiên phong của nền công nghiệp âm nhạc Việt - muốn mang đến.
Cách đây mấy tuần trước post này, Forbes đã update danh sách các tỷ phú Rapper mới nhất, dẫn đầu từ Dr.Dre, tiếp đến Kanye West, rồi Jay Z, Rihanna và danh sách này hứa hẹn còn dài dằng dặc nữa... Vậy nghệ sĩ thế giới làm gì để trở thành tỷ phú USD? Đó là do:
1. Âm nhạc và bản quyền âm nhạc (giá trị cốt lõi).
2. Hệ sinh thái (được tạo ra từ chính giá trị của họ) bao gồm cả những thứ không thuộc về âm nhạc.
Câu trả lời là cả hai, hay chủ yếu đến từ (2). Thậm chí có những trường hợp như Dr.Dre, Kanye West, hay Rihanna thì nó chính là 2 luôn. Và nếu trong các nền tảng âm nhạc hiện tại ở Việt Nam, nếu có platform nào đủ tầm vươn tới bảng xếp hạng của Forbes nhất thì có lẽ cũng chính là SpaceSpeakers.
Trong chiến dịch này của SS, ít ai để ý tới dòng chữ in đậm, bé xíu ở dưới credit MV của Binz: Special thanks to my friend VinID, vậy VinID là ai? Nếu SpaceSpeakers đang là platform tiên phong trong việc: Tạo ra một và các nghệ sĩ hàng đầu thị trường - Khai thác giá trị cốt lõi của họ – Tạo ra hệ sinh thái thương mại từ giá trị cốt lõi đó, thì VinID chính là platform công nghệ tiên phong trong việc dùng công nghệ hỗ trợ các nghệ sĩ có tầm nhìn để phân phối không chỉ tấm vé xem concert, MV, mà cả hệ sinh thái của nghệ sĩ đó đến cộng đồng fan của họ.
Ekip VinID đã huy động tới 117 nhân sự để support SpaceSpeakers tạo ra những viên gạch đầu tiên của cái gọi là nền công nghiệp âm nhạc đúng nghĩa tại Việt Nam, điều mà trước đó chúng ta chỉ mới biết dưới khái niệm Thị trường âm nhạc. Tại sao họ lại làm điều đó? Vì SS là platform đầu tiên có hệ sinh thái đó.
Bắt đầu từ "Bigcityboi", tiếp nối bởi "Don't Break My Heart" và... mô hình này của SS sẽ được nhiều platform âm nhạc tại Việt Nam "học hỏi" nhưng giá trị lớn nhất mà họ tạo dựng được chính là những viên gạch đầu tiên của nền công nghiệp âm nhạc đúng nghĩa, nơi nghệ sĩ có thể sống bằng chính giá trị cốt lõi và hệ sinh thái của mình, thay vì tiếp tục theo quy trình ngược của thị trường âm nhạc Việt hiện tại: ra mắt sản phẩm single, MV, album, tour... chỉ mong hòa vốn, rồi sau đó có thương hiệu và đi chạy event, hay nhận quảng cáo để rồi bào mòn chất xám và sự sáng tạo của nghệ sĩ chỉ trong vài năm trong một vòng lặp "luẩn quẩn".
Đó là lý do tại sao tôi lại viết post này, không phải để khen một MV vốn đã có quá nhiều lời khen rồi, vì tôi nhìn thấy ở họ, giấc mơ của tôi - một đứa trẻ cách đây hơn 20 năm với chiếc quần bò rách tơi tả, đôi giày patin ở tượng đài Le Nin, nghe những giai điệu hiphop oldschool để mẹ phải hỏi: "Con đang nghe cái quái gì vậy?". Để rồi sau đó một mình một ba lô với những giai điệu của Notorious BIG, Tupac, Dr.Dre... trên những con phố ở Brooklyn, Queen, Harlem... và ước một ngày nào đó tất cả nghệ sĩ Việt Nam sẽ có một nền công nghiệp âm nhạc, công nghiệp văn hóa đúng nghĩa để biến những giấc mơ của mình thành hiện thực
PS: 2 0 S S = 2 0 2 2 (nghĩa là năm nay là năm của SS)".
Bên dưới bài chia sẻ của đạo diễn Việt Tú, nhiều người đã bày tỏ sự đồng tình với quan điểm này và cho rằng đây là cơ hội để Binz cũng như SpaceSpeakers dám "phá bỏ khung khuôn", mở rộng hệ sinh thái, hướng tới thị trường quốc tế thay vì lặp lại công thức cũ rích.
Nguồn: kenh14.vn